Dom Pedro Casaldàliga é tema de minisérie hispano-brasileira

A TV Brasil estreia, dia 13 de dezembro, a minissérie "Descalço sobre a Terra Vermelha". Baseada no livro homônimo de Francesc Escribano, a minissérie de três episódios com 52 minutos, é um relato sobre a vida do bispo catalão Pedro Casaldàliga e sua incansável luta pelos índios e camponeses da região do Mato Grosso.

A obra reconstrói a trajetória de vida do bispo emérito de São Félix do Araguaia. Um passado de lutas pela terra, inclusive durante o regime militar e de violência no centro-oeste brasileiro. O religioso é uma figura emblemática, tanto na Espanha quanto no Brasil, por sua luta em favor dos desfavorecidos da região do Mato Grosso, no Centro-Oeste brasileiro.

O papel do missionário catalão foi interpretado por Eduard Fernández. A direção foi feita pelo cineasta catalão Oriol Ferrer e o roteiro foi escrito por Marcos Bernstein e Maria Jaén. A série é uma coprodução entre a TV Brasil, a espanhola TVE, a catalã TV3 e as produtoras Raiz Produções (Brasil) e Minoria Absoluta (Espanha).

Em 2014, a minissérie foi agraciada com dois prêmios FIPA de Ouro na 27ª edição do Festival Internacional de Programas Audiovisuais, em Biarritz, na França. Eduard Fernández, intérprete do missionário catalão foi premiado como melhor ator. O outro reconhecimento à minissérie foi pela melhor trilha sonora original; e, de modo especial, o júri elogiou a música composta por David Cervera.

A TV Brasil exibe a minissérie nos dias 13, 20 e 27, às 21h30. 

Opinião: A moral na TV

Por Santiago Gómez, em Agência Paco Urondo da Argentina 

¿Cómo no se proyecta el programa de Coppola por la TV Pública? 

Tenemos que proyectar esa clase de programas, de interés masivo y con una excelente calidad, de imágenes, de edición, de cámaras. Estoy seguro que en la TV Pública o el Estado Nacional se enteraron del programa antes de que se emitiera por C5N. Ese programa nos hubiera dado muchísimo rating, aumentado la cantidad de personas a las que poder llegar, que te asocien a la alegría, la diversión. Coppola le pregunta a Galíndez qué tenía el agua, Galíndez se ríe y le dice “qué chico divino que sos vos, hacés cada pregunta”. Por lo visto Guillote cree que Diego necesita volver con él para poder convertirse en dirigente del Napoli. ¿Sino para qué anda preguntando cómo ven la posibilidad de Diego dirigente?

El programa convoca a los futboleros, y a los chimenteros, que son muchos y los programas de fútbol son la cría de esa mezcla. Los que consumen información para tener de qué hablar después, no para hacer algo con eso que consumen. Troglio, hoy Director Técnico, le confiesa al Guillote el paso del tiempo, que en Italia 90 puteo al árbitro, le gritó, lo pisó y apenas le pusieron una amarilla. Pedrito nos recuerda las veces que Monzón fue  a la pelota. Por la mitad de lo que se hizo en ese mundial, hoy el partido lo suspenden por los expulsados. Se mariconea más. ¿Qué técnico consigue hoy un arquero, como Pumpido, al que le pide que juegue tres minutos más, quebrado, mientras él calienta a Goyco y le dice “decime cuando estás, que entrás, sos el titular”? Galíndez puteó al arquero alemán, a Codesal, reclamándole el penal de Calderón, el ex presidente del Napoli dijo que para él la FIFA ya había decido quién no podía salir campeón. ¿Cómo no contamos este relato desde la TV Pública?

Las nuevas producciones audiovisuales del Estado son un cambio cualitativo, la calidad del trabajo, el cuidado en la imagen, los temas abordados, muy valiosos ellos. Pero sucede aún que ciertos temas no se abordan. Son valiosos los documentales de Nietzche, Alejandra Pizarnik, Atahualpa Yupanqui, pero para cuándo uno de Rodrigo o de Gilda. ¿No les parece interesante de contar la historia de Walter Olmos? ¿Por qué tanta  moral en la ficción, si justamente se trata de hacer ficción? ¿Por qué no hay un programa de cumbia cuando somos el único canal que llega a toda la Argentina? Eso me parecía muy valioso de Badía, llevaba a AIRBAG o los Rebelde Way a su programa, ya que si no es por la TV Pública en algunos lugares ese tipo de grupos no los podían ver tocar. Hay poco morocho y cuando los muestran lo hacen al modo del universitario, con mucho cuidado, tratando de ser respetuosos, y así no somos la mayoría. Se le da demasiada bola a la boludez de Francella, no se sostiene por ningún lado.

Escuché fundamentar que “Poné Francella” promueve la pedofilia  y el abuso infantil, con discurso “psi” hablando de Freud y la verdad del chiste, y decimos: una cosa es el chiste y otra lo cómico. Así como una cosa es decir y otra realizar, por eso Freud dijo “el perverso realiza lo que el neurótico fantasea”. Esto no se trata de que los sujetos anden fantaseando hacer lo que los perversos realizan ni porque lo fantaseen lo vayan a hacer. ¿Cómo se hace la ficción si no permitimos que uno fantasee con hacer algo que no haría? ¿O no se les ocurre separar la fantasía de lo sexual? ¿Reconocen que todas sus fantasías son sexuales? De ser así, no se habría armado el quilombo que se armó. Un psicoanalista inglés, Peter Bloss, contaba que el principal problema para los padres de adolescentes, es que su hija comienza a tener el cuerpo de las mujeres que mira, lo que no quiere decir que le haría algo a su hija o a la mujer de su hijo. ¿O no se puede reconocer la belleza de una adolescente? Cuando plantean que las mujeres son dueñas de su cuerpo, le pregunto a las mujeres ¿A qué edad una mujer pasa a ser dueña de su cuerpo y deja de ser propiedad de la madre y el padre?

Pusieron a Julieta Prandi, no como en Lolita a una criatura, y aunque así lo hubiese hecho, la pregunta es de qué me quiere hablar el autor, que me muestra eso. ¿Me muestra eso para hablarme de la pedofilia? ¿O me muestra eso para mostrar un tipo de 50, que tiene una hija de 17, y se encuentra con que las amigas están buenísimas y eso le genera un conflicto? ¿Por qué si a los 17 años podemos tener sexo y somos libres de nuestro cuerpo para eso, si es 17 con 17 está todo bien, pero si es 17 con 50, de golpe los 17 se hacen 8? Me parece que una moralina universitaria de clase media es la que impidió que el programa de Coppola se emita en la TV Pública y que después de conseguir 36 puntos de rating con Maravilla Martínez, atrás pusieran una película en blanco y negro.

Fórmula Made in USA para destroçar uma série clásica dos anos 80

Por Tony Berrocal, especial de Madrid

Era una de esas series de los 80 que más ha perdurado en nuestros recuerdos. Quizás debido a lo pintoresco de sus personajes, quizás debido a que hasta en las situaciones más complicadas eran capaces de sacarnos una sonrisa, el caso es que todavía seguimos acordándonos de esos locos personajes que formaban “El Equipo A”. Cuatro integrantes de una banda de mercenarios que, tal y como se dice en la famosa intro de la serie, fueron encarcelados por un delito que no cometieron. Treinta años después de la exitosa serie que contaba entre su reparto con uno de los miembro de la película “Desayuno con diamantes” George Peppard llega el director norteamericano Joe Carnahan y encuentra la forma de destrozar el mítico sitcom en la gran pantalla.

En teoría cuando se es director y/o guionista y se ha pasado por una escuela de cine se enseña al aspirante a director a ser coherente, lógico y en el caso de una adaptación para la gran pantalla a ser fiel al producto original. Al directivo norteamericano Joe Carnahan se le ha olvidado por el camino esa asignatura. Originalmente la intro señalaba: “En 1972 cuatro de los mejores hombres del ejercito americano que formaban un comando, fueron encarcelados por un delito que no habían cometido, no tardaron en fugarse de una prisión en la que se encontraban recluidos. Hoy, buscados todavía por el gobierno, sobreviven como soldados de fortuna. Si usted tiene algún problema y se los encuentra quizá puedan contratarlos…”Tres décadas mas tarde, Carnahan traslada los personajes creados por Stephen J Cannell y Frank Lupo a Irak, cuando en realidad eran veteranos de la guerra de Vietnam.

En la sinopsis de esta adaptación bélica que nada tiene que ver con la trama original el director norteamericano Joe Carnahan pecó de ególatra: "El Equipo A", una unidad especial de veteranos de la guerra de Iraq, antiguos soldados de las Fuerzas Especiales que fueron acusados de un crimen que no cometieron. Hannibal es un experto planificador de misiones peligrosas que requieren un equipo de hombres extraordinariamente competentes”

Llegada en 1985 y emitida primero en televisión española y luego en antena 3 obtuvo unos índices de audiencia siempre excelentes. Por entonces y durante cuatro largas temporadas resolvían problemas ayudando a gente normal mientras eran perseguidos por el ejército, y en una quinta y última temporada la serie se traicionó a sí misma convirtiendo a los fugitivos en un cuerpo especial que cumplía misiones del gobierno. En esa época la serie no obtuvo la audiencia de otras temporadas y optó por suspenderse. Casi todos los episodios de la serie tenían un esquema similar, pero a pesar de tratarse de una serie de acción no había un sólo muerto. Daba igual que en una persecución un coche saliese volando dando vueltas de campana y estrellándose a lo bestia, sus ocupantes siempre salían ilesos. Sin embargo, cuando Joe Carnahan se hizo cargo del proyecto se olvido que para hacer una película hay que seguir un patrón. Es decir: “para escribir un guión primeramente hay que tener las ideas claras, seguidamente se tiene que atender algunos parámetros como la situación inicial, los puntos de giros, el clímax y la situación final , así como distinguir el acto 1 , el acto y el acto 3 y/o acto final “, dice un especialista. 

Lo cual evidentemente omitió, olvido y entonces cuando se impartió esta asignatura en la escuela de cine simplemente no asistió a ella; Errores tan garrafales y desastrosos típicos de un estudiante de primer año de cine, pero al mismo tiempo comprensible ya que realmente se trata de una omisión bélica. Y es que la Guerra de Vietnam fue un conflicto bélico que enfrentó entre 1964 y 1975 a Vietnam del Sur, apoyada por Estados Unidos, contra Vietnam del Norte, apoyada por la Unión Soviética, en el contexto general de la Guerra Fría. Tras el fin de la guerra, con el armisticio entre el sur y el norte, la guerra de Vietnam quedó marcada en la historia como la primera derrota de los Estados Unidos en una guerra. Para los Estados Unidos, el conflicto resultó ser la confrontación más larga en la que se han visto envueltas. Surgió el sentimiento de derrota o síndrome de Vietnam en muchos ciudadanos, lo que se vio reflejado en el mundo cultural y la industria cinematográfica, así como en un repliegue de la política exterior hasta la elección de Ronald Reagan en 1980. El precio de la guerra en vidas para los Estados Unidos fue de 58.159 muertos y 1.700 desaparecidos.

Las tensiones de la guerra fría finalmente desembocaron en una guerra abierta en Vietnam. Al principio, los Estados Unidos le proporcionaron al sur ayuda militar solamente. Pero durante la década de los sesenta comenzaron a enviar soldados, cuyo número se elevó a más de medio millón antes de concluir la década. Unos hechos reales omitidos de la memoria de los estados unidos, y suplantado por la aclamada invasión a Irak. Según el Presidente de los Estados Unidos, George W. Bush, las razones para la invasión eran "desarmar a Irak de armas de destrucción masiva (ADM)”. Las cuales, nunca llegaron a encontrarse, ni su existencia quedó demostrada-, poner fin al supuesto apoyo brindado por Saddam Hussein al terrorismo, y lograr la "libertad" del pueblo iraquí. Sin embargo Joe Carnahan en algún momento de su vida debe haber sido abducido por algún ovni extraterrestre y haberse perdido el episodio piloto de la serie porque la guerra de Irak no sucedió en 1972.